当代诗剧《普及美学原理》于1月5日在广州正佳大剧院成功首演。 

该剧由美学家邱伟杰先生编剧导演，著名美术设计高广健、先锋音乐家刘索拉担当主创，广东省著名中青年表演艺术家姜迪武、王瑶、胡炜、崔冰、陈轶、周鼎恒等人参演，阵容强大，队伍整齐。

据主创介绍，“普及美学”本是一个当代新兴理论学科，具有立足中国传统探索当代文化实践的原创性立场。将新兴理论搬上艺术舞台是很大的挑战，但如果能激发出思想的能量与感受的火花，也不失为一种新文化范式的探索。

全剧舞美与音乐在时尚与复古中疯狂穿梭，像早期像素RPG游戏、管弦化的京剧与上世纪先锋行为艺术的混搭。场景中类似老游戏《超级马里奥》的水管，一会作为盾牌、一会作为城墙、一会作为担架，与色彩鲜艳的七个武士构成一种奇妙的视觉质感；配合具有哲学思辨性与社会批判性的台词，为我们揭去了这个特效时代的浮华，仿佛寻访了某个有着质朴思考与理想的平行宇宙。

提到批判性，也是这部剧表达最为犀利的地方。整部剧提到的“美学”不是一种阳春白雪的情调，而更像一种昂扬立场与生产方式。诗剧批判了标签化时代人们看似自由选择丰衣足食，实际是被包括社会进化论、资本主义等各种隐形霸权绑架而不自知。剧中塑造了一个“冰精王国”，缺乏五感六觉的品质解放而只有虚假指标繁荣的“反乌托邦”，剧情批判了这种反发展、反生产的庸俗经济学，也探讨了近来热门的“内循环”话题何以立足的内在动力。 

这部剧关注的重点并不是艺术史、美学思想史的解读，而是讨论“美”如何作为一种生产与生活方式组织起更理想的社会，所以其实本剧意图是类似柏拉图《理想国》的。不同之处是，柏拉图戏剧总是贵族精英在理性论辩中为城邦规划蓝图，这也是罗马古典共和制的源头；而《普及美学原理》是七个既有“天赋”又有“残缺”的人去不同的制度环境中游历闯荡，最后他们的感性经验并没有升华成所谓“抽象理性”，而是成为了更深刻的“审美人”，不仅仅去审美艺术作品，也用感官审查社会、伦理、道德，这或许是主创们对一种东方式民主的当代召唤。 

全剧的终点是一句咏叹：“美之神引领我们上升!”希望这是一种新文化探索的宣言，让我们的时代在文艺中重新求索上升之路。

 

 

 

文/周寰本 摄影/黄映洲